Акварель. Этюд головы.

    А как быть, если планшет для предполагаемого этюда гораздо большего размера, чем бумага? В этом случае края бумаги загните шириной сантиметра полтора-два, образуя корытце. Лист положите на отдельном столе, чтобы в дальнейшем не замочить рабочий планшет. В корытце налейте немного воды и чистой кистью или тампоном равномерно увлажните всю его внутреннюю поверхность. Спустя пять-семь минут слейте воду через уголок и положите корытце на рабочий планшет на предназначенное для наклейки место. Торцы аккуратно промажьте клеем снаружи, так, чтобы он не подтекал под бумагу. Затем края разогните, бумагу разровняйте от центра к краям и прижмите к планшету. Положите сверху лист тонкой чистой бумаги, придавите его небольшим прессом. В таком положении оставьте бумагу примерно на час, затем пресс снимите и дайте ей просохнуть окончательно. После этого в центре бумаги отметьте рабочую плоскость, соответствующую размерам картона.

    Четвертая стадия - подготовка предварительного рисунка для работы над оригиналом. Сначала картон нужно с обратной стороны натереть грифелем твердого карандаша и растереть кусочком тонкой бумаги для равномерного распределения его слоя. Положите картон на просохший лист "оригинала" и передавите изображение с помощью твердого карандаша. Следует помнить, что делать перевод на влажную бумагу нельзя, так как на ней образуются углубления, в которые при дальнейшей работе затекает краска. Нельзя также слишком сильно нажимать, иначе перевод будет "жирным". Нужно передавливать, как бы рисуя. Ни в коем случае не пользуйтесь копировальной бумагой - она загрязняет живопись.

    После того как мы подготовили по всем правилам натянутый лист бумаги с хорошо скомпонованным, точно и легко нарисованным изображением, надо острым твердым карандашом, обратившись к натуре, осторожно "пройтись" еще раз по рисунку, чтобы его контур стал живым, не механическим. Когда рисунок будет уточнен, промойте его слегка мыльной губкой, а потом чистой водой - уберите жир и лишний слой графита.

    Следующая, пятая стадия - работа над предварительным эскизом цветового решения. Здесь уместно сказать несколько слов о материалах, используемых для живописи акварелью. Чистая акварель - это живопись прозрачными красками. Белила в классической акварели не применяются. Их заменяет белизна бумаги. Слои краски, наносимые на бумагу, должны быть тонки и прозрачны для лучей света. Плотно положенный красочный слой при высыхании будет матовым и грязным, потеряет цветовую насыщенность.

    Для работы акварелью запаситесь палитрой, набором кистей, губкой, скоблилкой, промокательной бумагой и мягкой тканью. Палитру лучше иметь пластмассовую с углублениями для разведения красок. Можно пользоваться и стеклом, подложив под него белый лист бумаги. Ни в коем случае не заменяйте палитру бумагой, так как клей из такой размокшей "палитры" попадает в краску и загрязняет ее.

    Кисти предпочтительно иметь колонковые - большую и маленькую, примерно № 10 и № 2. Вытирайте их мягкой тряпочкой. Избыток краски убирайте промокашкой. Высветлять какие-то Места можно губкой и скоблилкой.

    При длительном этюде модель постоянно претерпевает изменения в зависимости от степени освещенности, влияния окружающих предметов, погоды и так далее. Простое "списывание" цветов с натуры не приведет к хорошим результатам. Для того чтобы успешно работать над портретом, подготовьте, как мы уже сказали, эскиз четкого цветового решения с определенной мерой художественной условности.